lunedì 26 giugno 2017

INTERVISTA A RICCARDO DELLA SCIUCCA, VINCITORE EX AEQUO DEL CONCORSO MALIPONTE

Ho intervistato subito dopo il concerto finale del Concorso Lirico Internazionale “Adriana Maliponte” uno dei due primi classificati: Riccardo Della Sciucca. Classe 1992, faccia da bravo ragazzo (e vi assicuro che lo è), voce possente e con una educazione impeccabile.
Sono sicura che col tempo sentiremo parlare spesso di questo giovane tenore per la sua bravura perché ha quel qualcosa in più che può sicuramente renderlo un Artista: la purezza d’animo.



Complimenti Riccardo per questa tua vittoria, quali sono le tue prime impressioni a caldo? 

È il mio primo concorso.. E avendo vinto le mie impressioni non possono che essere positive! Sono davvero felice di aver lasciato qualcosa al pubblico e alla commissione. Questa sera sono stati tutti molto bravi.. faccio gli auguri a tutti i miei colleghi!


Raccontaci un po’ di te… 

Faccio sempre molta fatica a parlare di me, soprattutto perché non saprei da dove iniziare.
Sono nato ad Atri, una piccola e stupenda cittadina abruzzese, molto ricca di tradizioni, in particolare proprio quella canora. Da quando ero piccolo facendo il chierichetto in chiesa sentivo il coro cantare accompagnato dall’organo: Lorenzo Perosi, Licinio Refice, Alessandro Borroni… della gran musica! Ho sempre avuto un’attrazione verso questa musica così solenne che aveva il potere di rendere la liturgia molto più bella. Così a tredici anni ho deciso di entrare nel coro e in questo magnifico ambiente ho conosciuto diversi amici tra cui il primo tenore Arturo Modestini, una persona stupenda e distinta che nonostante la sua veneranda età continuava ad avere una voce incredibilmente bella e potente, che riusciva a incantare con i suoi attesissimi assoli tutto il paese. Io volendo o non volendo iniziai ad imitarlo e dopo quale anno al suo fianco, fu proprio lui insieme a Matteo (un mio carissimo amico baritono) a consigliarmi di fare un’audizione e iniziare a studiare canto. Così, a 16 anni circa, ho iniziato a muovere i primi passi e nel frattempo scoprivo il mondo dell'opera lirica, un mondo che ha subito catturato la mia attenzione e passione.
Nel frattempo passato qualche anno arrivato al diploma dovevo decidere se andare o meno all'università e grazie all'aiuto e il sostegno della mia famiglia ho deciso di iscrivermi all'Università Cattolica di Milano e studiare Filosofia, altra mia grande passione. Durante gli anni dell'università, quando potevo andavo a Bologna a lezione dall’immenso tenore Romano Emili, maestro di vita oltre che di canto, persona straordinaria che mi ha letteralmente forgiato. Mi ha trasmesso tantissimo, in particolare due cose: la tranquillità e l'umiltà, sembrerà strano parlare di tranquillità, ma in fase di studio la tranquillità è un fattore necessario che determina la qualità stessa dello studio; e in secondo luogo l'umiltà.. verso l’arte e verso gli altri. Queste due virtù le ricerco continuamente e mi piacerebbe tenermele strette perché rendono il lavoro sorprendentemente meno faticoso e molto più bello.
A Novembre 2016 ho discusso la tesi e concluso i miei studi in università, un percorso che ha contribuito enormemente alla mia crescita personale e culturale, se tornassi indietro lo rifarei subito!
Attualmente sto provando a dedicarmi in toto al canto e in questo mi sta aiutando moltissimo il caro amico Luciano Ganci, che non potrò mai ringraziare abbastanza. Questo concorso è stato una sorta di prima verifica… molto positiva! Spero di non essermi dilungato troppo…



Quali sono i tuoi obiettivi e sogni futuri?

Ho letto di recente un'intervista di Leo Nucci dove diceva che voci come quella di Pavarotti non nascono più, questa cosa mi ha ferito molto. Io adoro Nucci, ma non sono d'accordo con lui! Lungi da me il paragonarmi con Pavarotti sia chiaro, ma credo che di voci ce ne siano anche oggi. Per giovani appassionati come me che vogliono provare a fare questo mestiere non è possibile pensare che il bello ci sia già stato e non tornerà… sarebbe la fine! Certo bisogna conoscere il passato, e personalmente posso dire di conoscerlo e amarlo (da buon melomane), ma bisogna guardare al futuro con speranza!
Questo vale anche per il pubblico, faccio un esempio: in università, insieme ad alcuni amici, abbiamo costituito una associazione “L'Intermezzo” che ha un fine divulgativo. Molti ragazzi sono andati così a teatro a vedere un’Opera per la prima volta e diversi ci sono poi tornati portando altri loro amici. Questo dimostra due cose: quando si incontra una cosa davvero bella è difficile rimanere indifferenti e da appassionati abbiamo la grossa responsabilità di trasmettere la bellezza incontrata. Il mio obbiettivo è questo!


A chi ti ispiri quando canti? 

Questa è una bella domanda! Come ho già detto sono un melomane di quelli irrecuperabili, quindi mi è difficile fare un solo nome, ne avrei davvero tanti, molto poi dipende dal repertorio. In assoluto Giuseppe Di Stefano per dizione, morbidezza, pathos ed i suoi filati da pelle d’oca, ma anche l'eleganza e il fraseggio di Bergonzi, la rotondità assoluta di Pavarotti, il timbro di Carreras, Giacomini, Bonisolli, Del Monaco, Corelli, Gigli, Schipa e altri… da ognuno cerco di captare qualcosa! Come dicevo, non potevo nominarne solo uno!




A chi vuoi dedicare questa tua vittoria?


Voglio dedicare questa vittoria all’amico Arturo che adesso mi sorveglia da lassù, a Romano Emili a cui devo davvero molto e indubbiamente alla mia famiglia: ai miei genitori, a mio fratello che, giovane direttore d'orchestra, è per me un punto di riferimento e alla mia giovanissima sorellina, insieme non mi fanno mancare mai il loro fondamentale sostegno.


di Emanuela Campanella

CONCORSO MALIPONTE: LENA KUTZNER (GERMANIA) E RICCARDO DELLA SCIUCCA (ITALIA) VINCONO LA PRIMA EDIZIONE


Milano - Si è conclusa la prima edizione del Concorso Lirico Internazionale “Adriana Maliponte” indetta dall’Associazione Artistico Culturale Italiana “International Vocal Training Coaching” e presieduta dallo stesso celebre soprano che ha dato nome, anima e passione a questo evento.
La giuria composta da Adriana Maliponte, Sung-Hwa Hong, Ilario Nicotra, Matteo Beltrami e Renato Bonajuto, ha ascoltato quasi cento iscritti al concorso, provenienti da 14 differenti paesi del mondo.
Il concerto finale è stato presentato dal celebre baritono Armando Ariostini che ha saputo rivestire questo ruolo in modo eccellente.

La tedesca Lena Kutzner, 33 anni e l’italiano Riccardo Della Sciucca, 24 anni, sono i vincitori ex aequo della prima edizione del Concorso Internazionale “Adriana Maliponte”.

Al secondo posto troviamo il soprano cinese Ya Wang, classe 1990, seguita al terzo posto dalla coreana ventisettenne Eunyoung Shin.

   

Il Premio Speciale “Giovane Talento” è stato assegnato al baritono Gianni Luca Giuga, classe 1992; 

il soprano Marta Vecchioni, 30 anni, si aggiudica il Premio Speciale “Musica Vocale da Camera” 

ed infine il Premio Speciale “Lirica World per il Talento” viene assegnato al baritono ventisettenne Yonghyun Kim. 


Gli artisti sono stati accompagnati al pianoforte dalla pianista InSeon Lee.


A fine concerto il soprano Maliponte ha ricevuto dal Presidente dell’Associazione Artistico Culturale Italiana “I.V.T.C.”, Sung-Hwa Hong, la nomina di Presidente Onorario dell’Associazione.

domenica 25 giugno 2017

NOTTURNI IN MUSICA ALLA CORTE DELLA DUCHESSA



NOTTURNI IN MUSICA ALLA CORTE DELLA DUCHESSA

STAGIONE 2017
REGGIA DI COLORNO
27 Giugno – 12 Luglio 2017


27 Giugno 2017 – ore 21.30  “Soul-Jazz Dance”, la giovane danza interpreta i migliori successi del Jazz e del Musical degli anni ’50 e ’60. Regia Arturo Cannistrà della Fondazione Nazionale Danza/Aterballetto.  

  6 Luglio 2017 – ore 21.30  “Rigoletto”, allestimento Opera integrale di G. Verdi, con il baritono Massimiliamo Fichera nel ruolo del titolo, coro dell’Opera di Parma e Orchestra Città di Ferrara diretti dal M° Lorenzo Bizzarri. Regia: Eddy Lovaglio

12 Luglio 2017 – ore 21.30  “Recital del M° Roberto Cappello” con Roberto Vignoli, saxofono. Musiche di George Gershwin e di Roberto Molinelli




PROGRAMMA IN DETTAGLIO

La stagione estiva 2017 negli storici giardini della Reggia di Colorno inizierà il 27 giugno con un Gala di Danza interpretato da giovani danzatori e coreografi, provenienti da tutta Italia, dal titolo “Soul-Jazz Dance”  in omaggio alle più belle musiche degli anni ’50 e ’60 del panorama del Jazz e del Musical.
La regia è di Arturo Cannistrà della Fondazione Nazionale Danza/Aterballetto.





Il 6 luglio 2017 
l’appuntamento più atteso della stagione con la nuova produzione lirica di Parma OperArt: l’Opera “Rigoletto” di Giuseppe Verdi. 
Opera in tre atti su libretto di Francesco Maria Piave. 
Costumi nella tradizione. 
La scenografia -di Lorenzo Giossi- vuole simbolicamente rifarsi ad una visione Pirandelliana dell’Opera.  

Il Cast dell’Opera RIGOLETTO 
quest’anno è davvero straordinario a cominciare dall’interprete principale del titolo: il baritono Massimiliano Fichera nel ruolo di Rigoletto. Altra presenza importante è quella del tenore Rino Matafù, giovane promessa della lirica, nel ruolo del Duca di Mantova, Gilda sarà interpretata dal soprano Annalisa Di Ciccio. 


Rigoletto: Massimiliano Fichera, baritono
Il Duca di Mantova: Rino Matafù, tenore
Gilda: Annalisa Di Ciccio, soprano
Sparafucile: Kiok Park, basso
Maddalena: Virginia McIntyre, mezzosoprano
Il Conte di Monterone: Daebum Lee, baritono
Marullo: Franco Montorsi, bass-baritone
Matteo Borsa: Matteo Benvenuti, tenore
Conte di Ceprano: Giulio A. Bocchi, basso
Giovanna: Gisella Leti, mezzosoprano
Contessa e Paggio: Liu Su, soprano

Coro dell’Opera di Parma diretto dal M° Emiliano Esposito
Orchestra “Città di Ferrara” diretta dal M° Lorenzo Bizzarri
Scenografia di Lorenzo Giossi
Costumi “Arte & Amicizia”
Regia di Eddy Lovaglio






Massimiliano FICHERA, baritono

Una voce calda, potente, un timbro veramente interessante con versatilità, elasticità e buona lama per affrontare ruoli impervi, quali sono quelli verdiani. 
Ha interpretato già innumerevoli volte il ruolo di “Rigoletto” sempre con grande successo, durante la sua brillante carriera si è esibito presso prestigiosi teatri tra i quali: Teatro dell’Opera di Roma, Rossini di Pesaro, Regio di Torino, Grande di Brescia, Petruzzelli di Bari, il Festival Pucciniano di Torre del Lago, il Sociale di Rovigo, il Municipale di Piacenza, Ente Luglio Musicale Trapanese, Nuovo di Spoleto e molti altri teatri di tradizione. All’estero: Cairo Opera House, Astana Opera in Kazakistan, il Bunka Kaikan di Tokyo, a Osaka, e in altre città del Giappone dove ha cantato un Tour del Barbiere di Siviglia con il tenore Antonino Siracusa e Sonia Ganassi. In Africa ha cantato alla Réunion con Fiorella Burato.
È stato il primo baritono al mondo che ha cantato a Doha il Barbiere di Siviglia, nel Quatar e ancora: Théatre du Casino di Ginevra, Siviglia, Lisbona, Barcelona, Parigi, Seoul, New York, Miami, al Teatro Poly di Pechino ha cantato Un Ballo in Maschera e ha tenuto master di canto presso il Conservatorio della stessa città. 
Ha collaborato con direttori tra i quali: Gianluigi Gelmetti, Nikša Bareza, Steven Mercurio, Marcello Rota, Roberto Tolomelli, Carl Martin, Bruno Aprea, Vittorio Parisi, Marcello Panni, Lorenzo Castriota Skanderbeg, Daniele Callegari, Amos Talmon, Daniele Agiman, Marco Balderi e Giampaolo Sanzogno. Tra i registi ricordiamo: Beppe De Tomasi, Filippo Crivelli, Francesco Esposito, Mauro Avogadro, George Pressburger, Michal Znaniecki, Marco Carniti e Antonello Madau Dias.
Ha collaborato con artisti come Carlo Cossutta, Andrea Bocelli, Lando Bartolini, Cecilia Gasdia, Maria Dragoni, Vincenzo La Scola, Nicola Martinucci, Ernesto Palacio, Barbara Hendricks, Renato Bruson, Katia Ricciarelli, Denia Mazzola Gavazzeni, Ghena Dimitrova, Francesca Patanè, Ganassi, Simone Alaimo, Siragusa e Rolando Panerai.

Rino Matafù, tenore
Voce generosa, espressiva e squillante. Il tenore Rino Matafù è una giovane promessa della lirica. Ventisette anni, nato a Savona, bella presenza.


Dopo essersi diplomato al Conservatorio di Genova, si esibisce in concerti in giro per il mondo. Rino Matafù studia attualmente con il tenore di Alassio Andrea Elena. 
La patria natia di Verdi ha già avuto modo di apprezzare la sua voce in occasione del 2° Roncole Festival Verdiano al quale Rino Matafù ha partecipato.
Ha già debuttato in importanti teatri come al Carlo Felice di Genova e in diversi ruoli: nel ruolo di Alfredo Germont nel 2016 al Teatro Ariston di Sanremo, nel ruolo del “Duca di Mantova” (sempre nel 2016), due ruoli a lui congeniali sia per vocalità importante e sia per presenza scenica. 
Un giovane emergente che ha tutti i presupposti per una brillante carriera. 

Annalisa DI CICCIO, soprano



Soprano lirico leggero di coloratura e dal temperamento accattivante. 
Ha ricoperto diversi ruoli in opera tra i quali: “La serva padrona”, la “Bohème” (Musetta), “L’Elisir
d’amore” (Adina), “Il flauto magico” (la regina della notte), “Falstaff” (Nannetta), “Il Barbiere di Siviglia” (Rosina) e Gilda in “Rigoletto”. 
Nel luglio 2015 ha cantato per “la notte dell'opera” in occasione del “Macerata Opera Festival”, ha partecipato come soprano solista nel concerto di apertura “Requiem” di Mozart della Settimana Mozartiana di Chieti diretto dal M° M. Bufalini ed è stata protagonista di un concerto nella Casa Abruzzo” EXPO Milano.
Si è esibita a “Uno mattina” su Rai Uno cantanto l’aria della “bambola” di Offenbach e vincendo il televoto con il 75% di preferenze. 
Nel 2015, 2016, 2017 tournée in USA esibendosi alla “Dante Alighieri Society Massachusetts”, al “Maxwell Auditorium” di Lexington MA, allo  “Sheraton” Spingfield MA, e altre tappe. 
Debutta nel ruolo di Gilda in “Rigoletto” nel febbraio 2017 al Teatro Regina di Cattolica diretta dal M° M. Sabbatini e poi al Teatro Sanzio di Urbino

Virginia E. McIntyre, Mezzosoprano


Nata negli Stati Uniti, ha ottenuto la prestigiosa laurea specialistica Bachelor’s of Music con lode presso Purchase University a NY, in seguito ha continuato a  perfezionarsi in Italia presso il conservatorio di Mantova dove si è diplomata con il massimo dei voti. Vincitrice e semifinalista di numerosi concorsi tra i quali il 1° premio Concorso Internazionale Don Matteo Colucci (Fasano), il 2° premio Gran Premio - Canto lirico (Civenna) ed il 3° premio Concorso Nazionale (Brindisi).
La sua estensione vocale le ha permesso d’iniziare la carriera come soprano prima di maturare e sviluppare la voce da mezzosoprano. Come soprano ha debuttato a New York nei ruoli di: Donna Elvira (Don Giovanni), La Ciesca (Gianni Schicchi), Papagena (Die Zaubeflote) e Rosalinde (Die Fledermaus). Ha partecipato al Laboratorio di Enzo Dara dove ha iniziato la sua carriera italiana debuttando in: Donna Eleonora in “Prima la Musica poi le Parole” di Salieri seguito dai ruoli di Vera (Nadea), Musetta (La Boheme), Santuzza (Cavalleria Rusticana), Liù (Turandot) ed il 13 luglio 2012 ha riscosso enorme successo con il ruolo di: Leonora (Il Trovatore) a Marghera(VE) in collaborazione con il Gran Teatro Fenice di Venezia.
Da 2013 affronta i ruoli da Mezzosoprano che richiedono sia la voce rotonda con note gravi scuri che gli acuti sfogati perfezionandosi nei ruoli di Preziosilla, Amneris, Eboli, Azucena, Ulrica, Laura (La Gioconda) e Maddalena in “Rigoletto”. 

Kiok Park, basso 
Si è laureato a Seoul (Corea del Sud), è residente a Milano dal 2014 e si è diplomato al Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano. Vincitore di numerosi concorsi, voce dal timbro deciso e possente. Dal 2008 ad oggi vari sono i ruoli debuttati: Sparafucile ne “Rigoletto” di Verdi, Inquisitore ne “Don Carlo” di Verdi, Dottore Grenvil ne “La Traviata” di
Verdi, Don Alfonso ne “Cosi Fan Tutte” di Mozart, Il Conte Rodolfo ne “La Sonnambula” di Bellini, Giorgio ne “I Puritani” di Bellini, Basilio ne “Il Barbiere di Siviglia” di Rossini, Angelotti ne “Tosca” di Puccini, Colline ne “La Boheme” di Puccini, Lo Zio Bonzo ne “Madama Butterfly” di Puccini.




Daebum Lee, baritono
Non di minore importanza la voce di Daebum Lee che interpreta “Monterone”, baritono che ha ricoperto diversi ruoli solistici in Italia in questi ultimi anni, riscuotendo grande successo, tra i quali: nel febbraio e marzo 2016 nel ruolo di Giorgio Germont ne “La Traviata” al Teatro Montegrappa e al Teatro Micheli di Ferrara; nel ruolo di Sharpless in “Madama Butterfly”;  ha tenuto vari concerti e ruoli in opera a Milano, Vienna, Berlino e San Francisco, tra le opere: L’Elisir d’amore (Belcore), La Bohème (Schaunard), Rigoletto (Rigoletto), Un ballo in maschera (Renato), oltre al Requiem di Mozart e Requiem di Gounod. 

Bravi anche gli altri comprimari, come il baritono Franco Montorsi nel ruolo di Marullo, veterano ormai dei palcoscenici di tutto il mondo; Liu Su nel ruolo del paggio, Gisella Leti nel ruolo di Giovanna e Giulio A. Bocchi nel ruolo di Ceprano. 

Il coro dell’Opera di Parma (in pratica il coro del Teatro Regio di Parma) sarà diretto dal M° Emiliano Esposito e l’Orchestra Città di Ferrara (nata dalla volontà del Maestro Claudio Abbado), con la quale già da anni è nata una proficua sinergia, sarà diretta dal M° Lorenzo Bizzarri, affermato direttore d’orchestra le cui doti sono ormai riconosciute e apprezzate ovunque. 



La regia di Eddy Lovaglio presenta un Rigoletto tra la tradizione e l’interpretazione azzardata, ma non troppo, di un accostamento a Pirandello: “uno nessuno centomila”, ovvero le maschere che ognuno di noi indossa secondo le circostanze o secondo la visione che gli altri hanno di noi. Rigoletto in primis indossa la maschera del buffone di corte ma quando rientra a casa per tutti (e soprattutto per Gilda, sua figlia) è un buon padre. Il Duca di Mantova indossa la maschera di uno studente povero per ingannare Gilda, e lei indossa la maschera della brava figlia mentre amoreggia con lo studente che in lei vede una facile preda. Ogni personaggio di Rigoletto non è ciò che appare ed appare spesso ciò che non è. 

Il 12 luglio 2017 
Si chiude la stagione di eventi estivi realizzati da Parma OperArt, nei giardini della Reggia di Colorno, con un concerto di grande importanza e prestigio: “Recital del M° Roberto Cappello”


La chiara fama del M° Roberto Cappello, affermato pianista concertista a livello internazionale, ed ex-direttore del Conservatorio “A. Boito” di Parma, spesso chiamato a presiedere giurie di concorsi pianistici nazionali ed internazionali, supera qualsivoglia biografia ed elenco delle innumerevoli esibizioni della sua carriera artistica ai vertici dell’arte interpretativa del concertismo. 
Una tecnica trascendentale, una raffinatissima sensibilità artistica e spirituale, un costante impegno culturale e intellettuale nella scelta del repertorio volto a esaltarne i più alti contenuti.
Nel recital alla Reggia di Colorno il M° Roberto Cappello si esibirà in uno dei repertori che meglio possono esaltare la sua arte: le musiche di George Gershwin. 

Al suo fianco un giovane talentuoso saxofonista, il M° Roberto Vignoli, che ci trasporterà dalla Hollywood di Gershwin a Brodway e Manhattan. 
Musiche di Piazzolla e Molinelli.


Info e biglietteria: Parma OperArt, info@parmaoperart.com, cell. 393 0935075
Reggia di Colorno, reggiadicolorno@provincia.parma.it, Tel. 0521 312545
Costi: “Rigoletto” euro 25,00 I° settore, euro 20,00 II° settore
“Soul-Jazz Dance”: 15,00 euro posto unico – “Recital M° R. Cappello”: 15,00 euro. 



sabato 10 giugno 2017

LABORATORIO LIRICO/OPERA WORKSHOP CON BARBARA FRITTOLI E MARCO MUNARI

Barbara Frittoli & Marco Munari


Call for participation  “LABORATORIO LIRICO / OPERA WORKSHOP”  - VICENZA,  ITALY
Date: 16 - 21 SEPTEMBER  2017
Location :Villa Chiericati Showa (Fondazione Musicale Showa), Via Perano 23 - 36060 Schiavon (Vicenza)
-Masterclass di alto perfezionamento lirico
Master class di alto perfezionamento lirico tenuto dal soprano Barbara Frittoli.
Laboratorio per maestro collaboratore al pianoforte tenuto dal M° Marco Munari del Teatro alla Scala di Milano.
Lo scopo del laboratorio è quello di unire il percorso formativo del cantante e quello del maestro collaboratore finalizzato allo sviluppo e alla integrazione delle rispettive professionalità.
-
Highly specialized lyric master class taught by soprano Barbara Frittoli.
Workshop for rehearsal pianist taught by Maestro Marco Munari from Teatro alla Scala in Milan.
The workshop has the purpose of combining the learning programs for singers and rehearsal pianists, directed to develop and complete their respective skills. 



Scarica per ulteriori informazioni / Download further information – pdf

Scarica Il modulo d’iscrizione / Download application form – word (docx)

Deadline: 30 JUNE  2017

Soprano Barbara Frittoli  

M° Marco Munari del Teatro alla Scala

Organized by
MUSE music and music culture 
(MAX HARVEST INTERNATINAL SRL) 
Referent; Mihoko Miyagawa

Contacts
MAX HARVEST INTERNATIONAL S.R.L. 
(Att. Ogihara, Kubo) Viale Sondrio 3, 20124 Milano, Italy
T. +39 02 66703721 F. +39-02-91390782
 info2@maxharvest.it
1週間前

mercoledì 7 giugno 2017

CONCORSO ZANDONAI: KIM DONGHO (COREA) E SARIC NELA (ZAGABRIA) SONO I VINCITORI DELLA XXIV EDIZIONE

RIVA DEL GARDA - Il coreano Kim Dongho, trent’anni, e la croata di Zagabria Saric Nela, ventinove anni, sono i vincitori ex equo del Concorso internazionale per cantanti lirici Riccardo Zandonai, edizione 2017. I cantanti in concorso sono stati circa duecento di ventinove nazionalità diverse.
Il secondo premio del concorso è andato ex equo a Arminia Friebe, tedesca classe 1984 e a Chiara Tirotta italiana nata 1990, seguite al terzo posto dalla neozelandese Marlena Devoe e dal coreano Byoungjin Lee.
Il premio Zandonai è stato attribuito a Kamilla Menlibekova, trentadue anni dell’Uzbekistan. E infine il premio speciale Mietta Sighele per l’interpretazione è andato a Georgios Iatrou greco di 32 anni. Ai cantanti più giovani sono andate le cinque borse di studio in palio.


Per alcuni cantanti, il prestigioso riconoscimento vale come passaporto per accedere a importanti teatri lirici internazionali. Tradizionalmente, infatti, i cantanti che sono stati premiati allo Zandonai hanno poi ottenuto parti in produzioni di diversi paesi del mondo.  “Il concorso – afferma Mietta Sighele, direttrice artistica dello Zandonai - è un passo importante per i giovani cantanti ma ancora più importante è il nome in cartellone. A questi talenti che si affacciano sulle scene va data una possibilità di fare esperienza e il Concorso Zandonai serve anche a questo, a creare delle opportunità di carriera”. 

sabato 3 giugno 2017

Concorso Lirico Internazionale “Adriana Maliponte” - Prima Edizione, 2017 a Milano

PRIMA EDIZIONE 

Concorso Lirico Internazionale

“Adriana Maliponte”

22, 23, 24 Giugno 2017, Milano (MI)

indetto 

dall'Associazione 

Artistico Culturale Italiana 

"International Vocal Training Coaching" 

di Milano

Presidente: Sung-Hwa Hong

https://www.assivtc.org/


Soprano Adriana Maliponte

Regolamento

Art. 1  Possono partecipare al concorso cantanti di tutte le nazionalità, senza alcun limite di età.

Art. 2  Per partecipare al concorso è necessario effettuare una ISCRIZIONE ONLINE attraverso in sito www.assivtc.org , Entro il 16/06/2017.

I Concorrenti dovranno :
- Compilare la Domanda presente sul sito www.assivtc.org
- Versare la quota d’iscrizione pari a Euro 80,00 da pagarsi con una delle seguenti modalità:
Bonifico sul conto corrente intestato a ASSOCIAZIONE ARTISTICO CULTURALE ITALIANA INTERNATIONAL VOCAL TRAINING COACHING (Si prega di inserire nell’intestazione del beneficiario il nome per intero.)
IBAN : IT79C0558401609000000036695  con causale : Iscrizione del Concorso
BIC/SWIFT : BPMIITM1009
BANCA : Banca Popolare Di Milano S.P.A_Ag.9_Piazzale Loreto Ang. Corso Buenos Aires, 79
- Inviare all’indirizzo : info.assivtc@gmail.com - Una Copia della ricevuta di pagamento, Una Copia del documento d’identità, e Un Curriculum artistico.

Art. 3  I Candidati sono tenuti a presentare 3 (tre) arie d’opera complete. I’intero programma a memoria e in lingua originale, di cui almeno 1 (uno) dovrà essere in lingua italiana.

Art. 4  Svolgimento delle prove
Il concorso si articolerà in tre prove:
Prima Prova (fase Eliminatoria) : alla Sala “La Cordata” (via San Vittore 49, 20123 Milano) il 22, 23 Giugno 2017, dalle ore 9. Il candidato/a dovrà eseguire un’aria a sua scelta tra le tre presentate.
Seconda Prova (fase Semifinale) : alla Sala “La Cordata” (via San Vittore 49, 20123 Milano) il 23 Giugno 2017, dalle ore 15. Il candidato/a dovrà eseguire un’aria a scelta dalla Commissione tra le due rimanenti.

Terza Prova (fase Finale / Concerto) : all’Auditorium Lattuada (Corso di Porta Vigentina 15/a, 20122 Milano) il 24 Giugno 2017, dalle ore 18. Il Candidato/a dovrà eseguire un’aria a scelta dalla commissione tra le tre presentate.

Art. 5  È data la possibilità di concorrere solo per la sezione per il premio speciale musica vocale da camera : in questo caso si richiederà il versamento di Euro 40,00 quale quota d‘iscrizione. I candidati sono tenuti a presentare 3 (tre) brani, I’intero programma a memoria e in lingua originale, di cui tutti brani dovranno essere da ‘800 a ‘900 e almeno un brano dovrà essere in lingua italiana.

Art. 6  Svolgimento delle prove per il premio musica vocale da camera
Il concorso si articolerà in due prove:
Prima Prova (fase Eliminatoria) : alla Sala “La Cordata” (via San Vittore 49, 20123 Milano) 23 Giugno 2017, dalle ore 9. Il candidato/a dovrà eseguire due brani.
Seconda Prova (fase Finale / Concerto) : all’Auditorium Lattuada (Corso di Porta Vigentina 15/a, 20122 Milano) il 24 Giugno 2017, dalle ore 18. Il Candidato/a dovrà eseguire un brano a scelta dalla commissione tra le tre presentate.

Art. 7  La commissione esaminatrice sarà così articolata:

Presidente della Commissione
MAESTRA ADRIANA MALIPONTE : Celebre Soprano, Il Presidente onorario dell’Assiciazione Artistico Culturale Italiana “International Vocal Training Coaching”

Membri della giuria :
SUNG-HWA HONG : Basso, Il presidente dell’associazione Artistico Culturale Italiana “International Vocal Training Coaching”
ILARIO NICOTRA : Music Coach, Docente di Vocal Coach presso la Civica Scuola di Musica Claudio Abbado di Milano e il Conservatorio di Musica “D.Cimarosa” di Avellino
MATTEO BELTRAMI : Direttore d’Orchestra, Direttore musicale del Teatro Coccia di Novara
RENATO BONAJUTO : Regista e casting manager della Fondazione Teatro Coccia

Art. 8  Votazioni
Il giudizio della Commissione è inappellabile e insindacabile. I giudizi della Commissione saranno espressi in SÌ / NO (Prima prova – fase eliminatoria) e voti in DECIMI (Seconda prova – fase semifinale e Terza prova – fase finale).
Le votazioni saranno a scrutinio segreto.

Art. 9  Premi
Saranno Attribuiti i seguenti premi

Premi
Primo premio : € 1200
Secondo premio : € 800
Terzo premio : € 500

Premi speciali
Premio speciale “Giovane talento” : € 300
Premio speciale “Musica vocale da camera” : € 300
Premio speciale “Lirica World” Per Il Talento

Art. 10   Il premio “Giovane talento” verrà assegnato al cantante participante che non abbia superato il 25° anno di età.

Art. 11  Premio "Lirica World per il Talento"
Nello specifico, il primo classificato avrà in omaggio 3 mesi di pubblicità nel web, in cui verranno realizzate interviste, articoli, recensioni e diversi format che verranno pubblicate su tutti i nostri social network e nei vari siti di article marketing dedicati al Teatro e all’Opera Lirica. Inoltre, verranno divulgate e pubblicizzate tutte le possibili attività artistiche del vincitore.
“Lirica World per il Talento” si schiera dalla parte dei giovani, i futuri portatori sani dell’Opera Lirica e della cultura italiana nel mondo.
Oltre al Marketing e Pubblicità, l'agenzia Lirica World si impegnerà sin da subito a trovare opportunità in progetti di altri Enti Lirici, affinche l'artista possa iniziare ufficialmente la sua carriera artistica operistica.

Art. 12  Verrà consegnato un Attestato di merito ai vincitori e ai finalisti. La mancata partecipazione dei finalisti al Concerto Finale e alla premiazione comporta l’annullamento del premio stesso.

Art. 13  L'ordine di chiamate alle prove sarà deciso a discrezione della commissione giudicatrice per ordine alfabetico o mediante estrazione della lettera. I concorrenti che risultassero assenti all'appello saranno esclusi dal concorso, salvo che il ritardo sia comprovato da giustificati motivi di forza maggiore e non sia già terminata la prova eliminatoria.

Art. 14  Ai concorrenti sarà messo a disposizione un pianista accompagnatore. Dovrà presentarsi munito di copia degli spartiti per il pianista accompagnatore.

Art. 15  I concorrenti saranno comunque liberi di essere accompagnati da un pianista a loro scelta; in questo caso, le spese saranno interamente a loro carico.

Art. 16  La commissione durante le prove eliminatorie sarà composta da almeno 5 giurati, salvo imprevisti. Il presidente si riserva la facoltà di apportare modifiche al presente regolamento. In tal caso, sarà cura dell‘organizzazione darne tempestiva comunicazione agli interessati, tramite e-mail e verrà restituita la quota d’iscrizione. Ha facoltà di annullare il concorso qualora cause indipendenti dalla propria volontà ne impedissero.

Art. 17  L'organizzazione si riserva di poter riprendere in audio o in video tutto o in parte lo svolgimento del concorso senza dover alcun compenso ai concorrenti. La partecipazione al concorso implica la liberatoria per l'utilizzazione delle performance vocali per uso internet o social network.

Art. 18  Non si assumono responsabilità di rischi o di danni di qualsiasi natura che dovessero derivare ai concorrenti durante il periodo dell’intero concorso.

Art. 19  In caso di mancata partecipazione al Concorso, la segreteria non sarà tenuta, in nessun caso, al rimborso della quota d’iscrizione già versata.



Info Online : www.assivtc.org